七月初七，七夕节。
这是中国传统节日中
最浪漫、最唯美的一个节日。
最初，它是姑娘们的“乞巧节”，
人们在这天拜七姐、乞巧、祈福许愿……
后来，它被当作了“中国情人节”。
今年的七夕，
让我们一起欣赏博物馆藏的古代名品，
伴随着这份悠久与厚重，
共同体会传统节日的浪漫和温馨。
牛郎织女鹊桥相会的传说， 是七夕浪漫的开场。 万年不改的守候， 一年一度的星空相逢， 天河夜话， 诉不完情思…… 图｜清 光绪青花七夕卷筒 山东博物馆藏 国宝档案 青花，瓷器釉彩之一，被用作白地蓝花瓷的专称。其原料为含氧化钴的钴土矿,以蓝青色料在瓷胎上描绘纹饰,然后施透明釉,在高温还原焰中一次烧成，属釉下彩，是明、清两代中国瓷器生产的主流。在明清时代的青花瓷器上，有关神话和神仙故事题材的纹饰是相当普遍的。牛郎织女的故事几乎家喻户晓，七夕节也是牛郎织女相会的日子。这件青花七夕卷筒，筒身人物清丽洒脱，典雅高贵，主题鲜明，艺术性较高。 描绘的便是牛郎织女在天河相会的情景。 图中祥云缭绕、喜鹊飞舞，即将要搭成鹊桥。 牛郎拱手为即将见面的场景做准备； 织女衣袂飘飘，望着牛郎含情脉脉…… 真可谓“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”。 图｜清 牙雕西厢记人物故事笔筒 武汉博物馆藏 国宝档案 这件牙雕西厢记人物故事笔筒呈黄褐色，圆筒形，微束腰，底座有四浅足。外壁刻绘的《西厢记》人物故事，以白描手法浅刻《游寺》中莺莺焚香的场景，构思精巧，刻功细腻。院中太湖石旁，崔莺莺正在焚香祭拜，院门外张生隔门偷窥。 全剧叙写了在山西普救寺借宿的书生张珙，偶遇扶柩回乡在寺中西厢借住的原崔相国的女儿崔莺莺，由于互相吟诗而产生爱慕。 叛将孙飞虎带手下慕名围寺，要强抢崔莺莺，三日之内若不交出莺莺，“伽蓝尽皆焚烧，僧俗寸斩，不留一个”。莺莺的母亲老夫人郑氏宣称谁能救他女儿就将女儿许配他，张生向他一位故旧“白马将军”蒲州杜太守写了一封求救信，由僧人惠明突出包围送出，杜太守发兵解围。 过后老夫人因门第不当悔婚，只是赠金并让莺莺拜张生为义兄以谢搭救。张生在悲恸之下患病，莺莺也大为伤痛，后来在莺莺的丫鬟红娘的帮助下，两人暗通书信，并最终成功幽会。最后私情被老夫人发现，欲责罚二人，但由于红娘据理力争，无可奈何之下，老夫人命令张生上京赶考，如能蟾宫折桂(成为状元)便真的把莺莺许配与他，于是张生进京赴试，考中并回来迎娶莺莺，有情人终成眷属。 在我国民间， 喜鹊一直是“喜庆、吉祥、幸福、好运”的象征。 清陈世熙《开元天宝遗事》： “时人之家，闻鹊声，皆为喜兆， 故谓灵鹊报喜。” 图｜清 雍正青花粉彩花鸟扁瓶 山东博物馆藏 国宝档案 清雍正青花粉彩花鸟扁瓶，高28.9、口径3.3、底长径10.6厘米。小口细颈，腹部扁圆，椭圆形足。颈部两侧安有双耳。胎骨轻薄，器内外施釉，色如白脂。通体以粉彩绘制纹饰，绘画采用工笔画的技巧，由折枝梅花、青翠的竹叶与栖于枝头的喜鹊组成主题图案，辅以如意、卷草等纹。 这只青花粉彩花鸟扁瓶为 爱的使者——喜鹊 勾勒了一帧绝美的特写。 折枝梅花、青翠竹叶， 衬托着栖于枝头的喜鹊， 构成了“喜上眉（梅）梢”的吉祥意象。 相比等待一年一度的鹊桥， 像牛郎和织女那样 “两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”， 大多数人一定更期盼 鸳鸯这种“朝夕相处”的爱情模式。 崔豹的《古今注》中说： “鸳鸯、水鸟、凫类，雌雄未尝相离， 人得其一，则一者相思死，故谓之匹鸟。” 可谓是忠贞爱情的典范了。 图｜ 明 弘治五彩莲池鸳鸯纹盘 山东博物馆藏 国宝档案 明弘治五彩鸳鸯莲花盘，1967年山东兖州巨野王墓出土。高3.6、口径14.7、足径8厘米。敞口，浅腹，矮圈足。白釉微微泛黄，以红、绿、黄等色彩绘制莲花、鸳鸯等纹饰。底足内有红双方格，楷书“福”字款。 以红黄绿三色绘成的五彩鸳鸯莲花盘， 圆润的盘面纹饰鲜艳， 显得喜庆美满。 鸳鸯游戏于莲塘间， 回首相望， 深情满满、无限怜惜。 鸳鸯的出现总是成双成对的， 它们比肩同游，比翼双飞， 连睡觉也互相拥抱在一起、同枕共眠。 自古以来就被当作 有情人甜蜜爱情的象征。 图｜ 清 道光斗彩鸳鸯卧莲碗 山东博物馆藏 国宝档案 清道光斗彩鸳鸯卧莲碗，高7.2、口径16.4、底径9厘米。口微侈、深弧壁，无足墙，墩式碗。内口沿一周梵文，外口沿一周云龙赶珠纹。内底、外壁饰荷塘莲花叶纹，有鸳鸯游戏其间。底青花六字三竖行“大清道光年制”篆书款。 这只斗彩鸳鸯卧莲碗， 描绘的同样是一幅“鸳鸯戏莲”的画面， “鸳鸯戏莲”是 中国传统纹饰中十分常见的题材。 以“鸳鸯”比喻相爱的伴侣， “戏莲”又与“喜连”谐音， 有喜结连理之意。 暗藏着“有情人终成眷属”的美好祝愿。 这种又甜又腻的神仙爱情， 简直让人实名羡慕！ 怪不得唐代著名诗人卢照邻都发出了 “得成比目何辞死，宁羡鸳鸯不羡仙”的感叹。 图｜ 明 青花鸳鸯戏莲纹盖罐 武汉博物馆藏 国宝档案 鸳鸯戏莲是中国传统纹饰中十分常见的题材。从字面上说，“鸳鸯”是缱绻的鸟儿，也比喻为相爱的男女，“戏莲”又与“喜连”谐音，有喜结连理之意。画面上看，相偎相依的鸟儿嬉戏于荷塘之中。 青花鸳鸯戏莲纹盖罐 给人古朴而沉稳之感。 器身主题纹饰分为四组， “鸳鸯戏莲”纹在器身中部突出位置。 该器描绘青花所用的钴料 相传是郑和出航西洋从伊斯兰地区带回的 “苏麻离青”，烧造出来的青花图案 像蓝宝石一样色泽鲜艳，熠熠生辉。 若将这件盖罐置于新人的婚房之中， 想必会增色不少。 除了“鸳鸯成双”之外， 中国传统文化中对美满姻缘的祝福， 也常用“龙凤呈祥”。 汉·孔鲋《孔丛子·记问》： “天子布德，将致太平，则麟凤龟龙先为之呈祥。” 后以“龙凤呈祥”指吉庆之事。 图｜清 光绪粉彩龙凤大盘 山东博物馆藏 国宝档案 清光绪粉彩龙凤大盘，高6.3、口径40、底径22.6厘米，盘内饰粉彩龙凤纹，底光绪六字双行楷书红款。 在古代， 龙是帝王的专属， 凤则指代皇后， “龙凤呈祥”的图案往往 被用于皇室婚嫁等吉庆活动中。 金龙昂首，彩凤展翅， 搭配点缀火焰祥云的纹饰， 一派威风凛凛、高雅祥瑞之象。 龙凤的相配更像是强强联合的典范！ “众兽之君”的龙， “百鸟之王”的凤， 同样的霸气、威武、高贵， 这大概就是传说中“势均力敌”的爱情吧。 图｜清 吹箫引凤玉人 武汉博物馆藏 国宝档案 弄玉吹箫引凤，最后成仙的故事，在中国历史上留下了深远的影响宋代的《太平广记》等书对这则故事都有描绘。而“吹箫引凤”也成为中国古代工艺中的代表性题材。 凤凰意象所展现的爱情理想，被古人加以利用， 演绎的故事可谓丰富多彩。 西汉刘向著的《列仙传》， 载有这样一则故事： “萧史者，秦穆公时人也。 善吹箫，能致孔雀、白鹤与庭。穆公有女，字弄玉， 好之，公遂以女妻焉。 日教弄玉作凤鸣。 居数年，吹似凤声，凤凰来止其屋。 公为作凤台，夫妇止其上，不下数年。 一旦，皆随凤凰飞去。 故秦人为作凤女祠于雍宫中，时有箫声而已。 “七夕今宵看碧霄，牵牛织女渡河桥。”七夕节，作为中国重要的传统节日之一，蕴含着无限的精神旨趣，绵延着中国农耕文化中最温柔与浪漫的一页。 2006年，七夕节被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2008年，“牛郎织女”传说列入第二批国家级非物质文化遗产名录。七夕节以精神性的形态方式和智慧性的活态传承，将中国特有的人文传统延续至今，并成为宝贵的民族精神财富。
